paris, Philharmonie
23/04/2025
« Née à New York au début des années 1970, la musique disco devient rapidement un phénomène planétaire, dont l’esprit et l’esthétique façonnent aujourd’hui encore nos cultures populaires. » (I’m coming out, cartel de présentation de l’exposition). Par son groove original qui régénère la musique funk, le style disco insuffle une énergie et une puissance nouvelles à la musique afro-américaine qui, en intégrant l’ensemble des phénomènes et tendances des années 70, devient planétaire et durable, au point d’influencer la plupart des musiques populaires dans le monde entier.
Le disco est, fondamentalement, intégrateur : depuis les courants musicaux afro-américains pré-existants jusqu’aux musiques de variété de toutes les régions du monde, il a accompagné les mouvements sociaux et culturels qui lui sont contemporains, acquérant ainsi une dimension simultanément artistique, sociale et politique. Il fut la musique de la libération des moeurs et des corps, porteur d’idéaux tels que la conquête des droits civiques et la mixité raciale aux USA, la libération sexuelle, le féminisme…
La visite de l’exposition à la Philharmonie de Paris est un moment rare au cours duquel on voit des visiteurs de toutes générations déambuler avec le sourire parmi les sons, les lumières, les images disco, s’arrêter, s’attarder, danser… Cette très agréable exposition montre bien que le disco est toujours vivant et que toutes les générations s’y retrouvent.